Por Damaris Cabanillas, Raquel Chalán y Nancy Peregrino
CAJAMARCA, un lugar rodeado de valles y teñido por una cultura multicolor, no es simplemente un punto en el mapa, sino un universo lleno de emociones y vivencias que moldean nuestros sueños desde pequeños. Sus carnavales, cuentos, leyendas y tradiciones se entrelazan con la calidez de su gente para crear un lienzo vivo de experiencias y recuerdos inolvidables. En las palabras del artista Joan Alfaro, de quien analizaremos en el presente texto sus obras pictóricas, refiere: “Yo vivo allá y creo que por eso emana tanto el tema de la imaginación, es fructífero en mi caso. Para mí es un lugar muy especial […], Cajamarca ha crecido como ciudad, para mí sigue siendo un pueblo, las costumbres no se pierden y uno sigue hablando con el vecino de las tradiciones...”. Así manifiesta su admiración e inspiración a su ciudad natal. Joan Alfaro tiene la magia en sus venas. Esto le ha permitido salir adelante de manera rápida, llevan su arte no solo a todo el Perú, sino también a países de Europa. Su obra se ha visto influenciada por la admiración de mujeres importantes en su vida, de allí que gran parte de sus obras retrata a la mujer, además en cada una de ellas está cargada de sentimientos como se puede evidenciar en su pintura.
El cuadro representa a una mujer que muestra una aparente libertad y belleza sorprendente, pero también evidencia tristeza en sus ojos. La mitad del cuerpo descubierto y los adornos coloridos sugieren una personalidad desinhibida y empoderada, mientras que las lágrimas en sus ojos revelan un dolor interno que intenta ocultar con una máscara. Esta dualidad entre libertad y tristeza se refleja en la obra, destacando su lucha interna, su autenticidad y las presiones sociales. De esta manera, el artista logra transmitir la complejidad emocional de la mujer, mostrando su fuerza y vulnerabilidad al mismo tiempo. Sin embargo, el contraste entre la aparente felicidad externa y la tristeza interna podría haberse destacado de manera más impactante en la obra. Mostrando tal vez colores fríos que van más con el sufrimiento representado. La obra parece interrogar lo siguiente: ¿Hasta qué punto estas expectativas llevan a las mujeres a ocultar sus debilidades y a mostrar una fachada de felicidad? ¿Cómo podemos fomentar un ambiente donde las mujeres se sientan libres de ser auténticas y vulnerables sin temor al juicio social?
Alfaro, J. (2023). Mayo, el mes más bello del mundo, Cajamarca
Esta obra refleja el profundo amor y gratitud hacia su madre. El artista utiliza colores vivos, las flores expresan la ternura y el afecto que siente hacia ella. La pintura evoca la sensación de recibir un abrazo cálido y reconfortante, celebrando el vínculo especial entre madre e hijo. Joan Alfaro busca transmitir sus emociones y recuerdos, honrando la importancia de la madre para su vida. Proporciona un equilibrio entre la esencia del amor maternal y sus maravillosos recuerdos de infancia. Tal vez, lo que le faltó plasmar es a una madre con símbolos de lucha, más que rosas para sacar adelante a sus hijos. La obra nos invita a reflexionar sobre la capacidad del arte para comunicar emociones profundas y experiencias personales, especialmente con las relaciones familiares y el amor maternal.
Alfaro, J. (2023). Siempre sentí tener un alma vieja, Cajamarca
Aquí retrata la vida de un anciano a través de elementos simbólicos: una casa familiar llena de globos rojos y una hoja de papiro que cuenta sus experiencias. El anciano al parecer está inmerso en sus recuerdos, representados por los colores y las imágenes vivaces que llenan su mente. Su rostro refleja la sabiduría y la nostalgia de una vida bien vivida, destacando la importancia del hogar y los momentos felices a lo largo de los años. Destaca la habilidad del artista para transmitir recuerdos a través de la obra. La obra permite cuestionarnos: ¿Qué es lo más valioso después de vivir una vida larga y llena de experiencias? La respuesta nos invita a pensar en la importancia de cultivar relaciones significativas y atesorar los momentos felices que compartimos en el hogar con nuestros seres queridos a lo largo de una vida.
Alfaro, J. (2021). Un niño de la calle, Cajamarca
En Un niño de la calle, Joan Alfaro representa la triste realidad de muchos niños en situación de pobreza y abandono, en contraste con la aparente alegría de los carnavales de Cajamarca. La obra captura la soledad y el sufrimiento de un niño cuya única compañía es su mascota, un perro que comparte estado de ánimo. El artista plasma una realidad sin tapujos. A la vez, busca generar conciencia en el espectador, cuestionando: ¿Qué hacemos nosotros para buscarles un mundo mejor? ¿Por qué al festejar la vida olvidamos a los más vulnerables? Sin lugar a dudas, Joan Alfaro nos invita a reflexionar sobre la responsabilidad individual frente a las distintas realidades de la sociedad en que vivimos.
Las obras pictóricas del artista Joan Alfaro rinden homenaje a las emociones, los sentimientos, las experiencias y la cultura que definen nuestra vida. A través de sus colores, formas y símbolos, logra capturar la esencia de la naturaleza humana. Sus cuadros no solo transmiten sus propias emociones, sino que también resuenan profundamente en nosotros como espectadores.
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Barja, L. (2019, diciembre 6). Joan Alfaro, el pintor
autodidacta que convirtió a Cajamarca en su fuente de inspiración. RPP. https://rpp.pe/cultura/mas-cultura/joan-alfaro-el-pintor-autodidacta-que-convirtio-a-cajamarca-en-su-fuente-de-inspiracion-noticia-1238257
Instagram. (s/f). Instagram. Recuperado el 5 de
junio de 2024, de https://www.instagram.com/joanalfarooficial?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZDNlZDc0MzIxNw==
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